La composition vidéo dans After Effects implique la combinaison de différentes sources visuelles pour créer une séquence finale. Voici comment cela fonctionne :
Création d’une composition
Tout d’abord, vous devez créer une composition dans le logiciel. Une composition est un espace de travail où vous pouvez organiser vos éléments visuels et les animer. Définissez la taille, la durée et les paramètres de votre composition en fonction des besoins de votre projet.
Importez les éléments vidéo, les images, les effets visuels ou les autres ressources que vous souhaitez utiliser dans votre composition. Vous pouvez importer ces ressources directement dans After Effects ou les faire glisser depuis d’autres logiciels Adobe tels que Premiere Pro. Glissez et déposez les éléments importés dans la composition. Vous pouvez les positionner, les redimensionner et les organiser dans l’ordre souhaité. Chaque élément est généralement représenté par un calque dans la timeline d’After Effects, ce qui vous permet de les manipuler individuellement.
Réglage des propriétés des éléments
Pour chaque élément, vous pouvez ajuster différentes propriétés telles que la position, l’échelle, la rotation, l’opacité, etc. Ces propriétés peuvent être animées en utilisant des images clés pour créer des mouvements ou des changements au fil du temps.
After Effects offre une large gamme d’effets visuels prédéfinis que vous pouvez appliquer à vos éléments pour modifier leur apparence. Par exemple, vous pouvez ajouter des effets de couleur, de flou, de distorsion, de lumière, etc. Vous pouvez également créer des effets personnalisés en combinant plusieurs effets ou en utilisant des plugins tiers. Il y a aussi la possibilité d’utiliser des masques qui vous permettent de définir des zones d’influence pour chaque élément. Vous pouvez utiliser des masques pour cacher des parties d’un élément, pour créer des formes personnalisées ou pour réaliser des composites complexes en superposant des éléments.
L’ordre des calques
L’ordre des calques dans la timeline détermine l’empilement des éléments dans la composition. Vous pouvez changer l’ordre des calques pour contrôler la superposition et l’interaction entre les éléments. After Effects vous permet également d’animer une caméra virtuelle dans votre composition pour créer des mouvements de caméra simulés. Vous avez le choix entre plusieurs « objectifs », afin de donner la dimension souhaitée au mouvement, qu’il s’agisse d’un zoom ou d’un passage sur les côtés. Vous pouvez alors disposer vos éléments sur un plan 3D pour naviguer dans l’espace et créer des flous de mouvements, des premiers plans, des seconds plans et bouger avec votre caméra. Vous pouvez également animer les propriétés des éléments individuels pour leur donner des mouvements réalistes.
Pendant que vous travaillez sur votre composition, vous pouvez prévisualiser le résultat en temps réel pour voir comment les éléments se combinent et interagissent. Une fois satisfait, vous pouvez rendre (exporter) votre composition dans différents formats vidéo pour une utilisation ultérieure.
En utilisant ces étapes et en explorant les fonctionnalités avancées d’After Effects, vous pouvez créer des compositions vidéo complexes et professionnelles avec des effets spéciaux, des animations, des transitions et bien plus encore.
NOUS SOMMES UN STUDIO MARSEILLAIS, NOUS RÉALISONS DES MOTION DESIGN, FILMS ET IDENTITÉS VISUELLES
MOTION DESIGN
Nous commençons par la conception d’un storytelling. Nous détaillons l’histoire précise à mettre en image, les idées de représentation et les messages à retrouver.
Ensuite, nous illustrons entièrement l’histoire à travers un storyboard. Une fois le style graphique et les illustrations actées, nous passons aux phases finales, l’animation et le design sonore, pour rendre l’image définitivement vivante.
FILM
Tout commence avec la recherche d’un concept. Précis et engageant, il est ensuite scénarisé pour définir l’approche stylistique, les scènes et les détails à capter. Après l’établissement de la feuille de route qui liste les lieux, les accessoires, le matériel utilisé et les plans à réaliser, nous procédons au tournage. Après dérushage, nous passons au montage, aux animations et au design sonore.
Identité visuelle
Nous cherchons d’abord à vous définir par des mots. Une fois le message établi, nous passons à la réflexion ergonomique et à la définition du style. Illustration, texte, jeu de typographie, formes et couleurs, tout est défini pour vous ressembler. A partir du logo choisi, nous procédons alors à sa déclinaison de charte graphique. Nous déployons ensuite le langage spécifique à la marque dans une charte éditoriale.
Quelques mots sur Maud & Romain, les deux fondateurs du studio
scène, lors de la réalisation d’un motion design, c’est en accord qu’ils créent le message. Pour la création d’une identité de marque, les deux profils de conceptrice et de graphiste se rejoignent pour mettre en commun toutes leurs compétences.