© Les 400 coups, de François Truffaut. www.allocine.fr
Le cinéma est un art qui a captivé les spectateurs du monde entier depuis plus d’un siècle. De ses débuts modestes jusqu’à son statut actuel de puissant moyen d’expression artistique, le cinéma a connu une évolution extraordinaire.
Les prémices du cinéma
Au 19e siècle, des inventeurs et des pionniers tels que les frères Lumière, Georges Méliès et Thomas Edison ont jeté les bases du cinéma. Ils ont expérimenté avec des dispositifs optiques et des caméras pour capturer et projeter des images en mouvement. Puis, au début du 20e siècle, le cinéma muet a connu une popularité croissante. Des réalisateurs visionnaires tels que Charlie Chaplin et Buster Keaton ont créé des comédies visuelles emblématiques.
Mais dans les années 1920, le cinéma parlant fait son apparition avec le film « Le Chanteur de jazz » en 1927. Cette innovation technologique a ouvert de nouvelles perspectives artistiques et a permis aux acteurs d’exprimer verbalement leurs émotions, transformant ainsi l’industrie cinématographique.
© Les Temps Modernes, de Charlie Chaplin. www.charliechaplin.com
Les avancées techniques et de style
Au fil des décennies, plusieurs mouvements cinématographiques ont émergé et ont façonné le paysage du cinéma. Le réalisme poétique français, le néoréalisme italien, la Nouvelle Vague française, le cinéma d’auteur, le cinéma expérimental et d’autres courants ont apporté des approches artistiques uniques et ont influencé des générations de cinéastes. Le cinéma a bénéficié de nombreuses avancées techniques au cours de son histoire. L’introduction de la couleur, des effets spéciaux, des caméras légères, des montages innovants et des techniques de son ont enrichi les possibilités narratives et esthétiques du cinéma.
Et le cinéma moderne continue de se réinventer avec l’arrivée du numérique et des effets visuels de pointe. Les réalisateurs explorent de nouveaux territoires narratifs et visuels, tandis que l’industrie cinématographique s’adapte aux plateformes de streaming et aux nouvelles formes de distribution.
L’histoire du cinéma est un voyage extraordinaire, marqué par des moments clés et des avancées technologiques qui ont façonné cette forme d’art majeure. Du cinéma muet aux films parlants, des premières expérimentations aux réalisations modernes, le cinéma continue de nous fasciner et d’inspirer des générations de cinéastes. En comprenant et en appréciant cette histoire riche, nous sommes en mesure de mieux apprécier l’art cinématographique dans toute sa diversité et sa beauté.
NOUS SOMMES UN STUDIO MARSEILLAIS, NOUS RÉALISONS DES MOTION DESIGN, FILMS ET IDENTITÉS VISUELLES
MOTION DESIGN
Nous commençons par la conception d’un storytelling. Nous détaillons l’histoire précise à mettre en image, les idées de représentation et les messages à retrouver.
Ensuite, nous illustrons entièrement l’histoire à travers un storyboard. Une fois le style graphique et les illustrations actées, nous passons aux phases finales, l’animation et le design sonore, pour rendre l’image définitivement vivante.
FILM
Tout commence avec la recherche d’un concept. Précis et engageant, il est ensuite scénarisé pour définir l’approche stylistique, les scènes et les détails à capter. Après l’établissement de la feuille de route qui liste les lieux, les accessoires, le matériel utilisé et les plans à réaliser, nous procédons au tournage. Après dérushage, nous passons au montage, aux animations et au design sonore.
Identité visuelle
Nous cherchons d’abord à vous définir par des mots. Une fois le message établi, nous passons à la réflexion ergonomique et à la définition du style. Illustration, texte, jeu de typographie, formes et couleurs, tout est défini pour vous ressembler. A partir du logo choisi, nous procédons alors à sa déclinaison de charte graphique. Nous déployons ensuite le langage spécifique à la marque dans une charte éditoriale.
Quelques mots sur Maud & Romain, les deux fondateurs du studio
scène, lors de la réalisation d’un motion design, c’est en accord qu’ils créent le message. Pour la création d’une identité de marque, les deux profils de conceptrice et de graphiste se rejoignent pour mettre en commun toutes leurs compétences.