Un storyboard est une série de dessins ou d’illustrations qui représente la séquence d’événements d’une histoire, souvent utilisée dans les domaines du cinéma, de l’animation, de la bande dessinée, de la publicité et de la production vidéo. Chaque dessin représente une scène ou un moment clé, et est accompagné de notes ou de descriptions pour indiquer ce qui se passe dans cette scène, les dialogues éventuels, les mouvements de caméra, les angles de vue, les effets spéciaux, etc.
Le storyboard est une étape cruciale dans la préproduction de projets visuels, car il permet aux créateurs de planifier et de visualiser le déroulement de l’histoire avant de passer à la phase de production proprement dite. Cela permet de repérer d’éventuels problèmes ou lacunes dans l’histoire ou la séquence d’événements, et d’apporter des ajustements avant que des ressources coûteuses ne soient engagées.
En résumé, un storyboard est une sorte de plan visuel qui aide à raconter une histoire de manière séquentielle, en mettant en avant les éléments clés qui seront ensuite utilisés pour guider la production finale.
Les fonctions du storyboard
Il permet de visualiser l’ensemble de l’histoire ou de la séquence d’événements avant la production réelle. Cela permet de repérer d’éventuels problèmes ou incohérences dans l’histoire.
Il sert de moyen de communication entre les membres de l’équipe. Les dessins et les notes du storyboard aident à expliquer et à partager les idées du réalisateur ou du créateur avec les autres membres de l’équipe.
S’il s’agit d’un préambule à un film, le storyboard indique comment chaque plan sera cadré, quels seront les angles de vue, les mouvements de caméra, etc. Cela permet de planifier la réalisation avec précision. Il aide à visualiser les scènes d’action, les effets spéciaux, et à planifier leur exécution. Il fournit des instructions claires à l’équipe de production (réalisateur, directeur de la photographie, animateurs, etc.) sur ce qui doit être accompli pour chaque plan.
En ayant une vision détaillée de ce qui est nécessaire pour chaque plan, on peut estimer les coûts et les ressources nécessaires à la production. En identifiant les problèmes et en faisant les ajustements nécessaires au stade du storyboard, on évite des retouches coûteuses et des retards plus tard dans la production.
Le storyboard sert de référence visuelle constante pendant la production pour s’assurer que l’équipe suit la vision originale du projet.
En somme, le storyboard est une étape cruciale dans la préproduction de projets visuels, car il permet de planifier et de communiquer efficacement la vision créative de l’auteur ou du réalisateur à l’ensemble de l’équipe de production.
NOUS SOMMES UN STUDIO MARSEILLAIS, NOUS RÉALISONS DES MOTION DESIGN, FILMS ET IDENTITÉS VISUELLES
MOTION DESIGN
Nous commençons par la conception d’un storytelling. Nous détaillons l’histoire précise à mettre en image, les idées de représentation et les messages à retrouver.
Ensuite, nous illustrons entièrement l’histoire à travers un storyboard. Une fois le style graphique et les illustrations actées, nous passons aux phases finales, l’animation et le design sonore, pour rendre l’image définitivement vivante.
FILM
Tout commence avec la recherche d’un concept. Précis et engageant, il est ensuite scénarisé pour définir l’approche stylistique, les scènes et les détails à capter. Après l’établissement de la feuille de route qui liste les lieux, les accessoires, le matériel utilisé et les plans à réaliser, nous procédons au tournage. Après dérushage, nous passons au montage, aux animations et au design sonore.
Identité visuelle
Nous cherchons d’abord à vous définir par des mots. Une fois le message établi, nous passons à la réflexion ergonomique et à la définition du style. Illustration, texte, jeu de typographie, formes et couleurs, tout est défini pour vous ressembler. A partir du logo choisi, nous procédons alors à sa déclinaison de charte graphique. Nous déployons ensuite le langage spécifique à la marque dans une charte éditoriale.
Quelques mots sur Maud & Romain, les deux fondateurs du studio
scène, lors de la réalisation d’un motion design, c’est en accord qu’ils créent le message. Pour la création d’une identité de marque, les deux profils de conceptrice et de graphiste se rejoignent pour mettre en commun toutes leurs compétences.