Une affiche est un outil de communication visuelle capable de captiver l’attention et de transmettre un message clair et percutant. Que ce soit pour promouvoir un événement, un produit ou une cause, savoir créer une affiche attrayante est essentiel.
Définir l’objectif et l’audience
Avant de commencer, il est important de définir l’objectif de l’affiche et de connaître le public cible. Il faut alors se poser plusieurs questions : Quel est le message à transmettre ? Quelle est l’action que l’on souhaite que l’audience fasse ? Quelle partie de l’histoire peut marquer le plus ? Quels sont les exemples actuels chez les concurrents ? Et au plus, nous répondons à ces problématiques, au plus les concepts fleurissent dans nos esprits. Cette étape aide à déterminer le ton, le style et les éléments clés de l’affiche, mais elle permet surtout de créer une petite histoire.
Rechercher l’inspiration et faire des croquis
Avant de passer à la conception numérique, il faut prendre le temps de rechercher l’inspiration. Ainsi, il y a toujours une étape de recherche pour voir les exemples déjà existants, d’autres affiches, des styles graphiques, les couleurs du moment… Tous ces éléments permettent de faire des croquis pour esquisser les idées, en jouant avec la disposition, les formes et les couleurs. Cela aidera à visualiser le concept avant de le mettre en forme proprement. Les affiches efficaces utilisent des éléments visuels percutants pour attirer l’attention. C’est pour ça qu’il faut utiliser des images, des illustrations ou des graphiques pertinents en fonction du message et du public cible. Il faut également constamment s’assurer que ces éléments sont en accord avec l’identité visuelle déjà existante et la charte graphique.
Composition
Les couleurs et les typographies jouent un rôle essentiel dans l’impact visuel d’une affiche. Il est nécessaire de choisir une palette de couleurs qui communique l’émotion ou l’ambiance souhaitée. La ou les typographies utilisées doivent aussi être lisibles et appropriées pour le message, mais également le dynamiser, lui donner du rythme. Ensuite, il faut travailler à une hiérarchie visuelle claire pour guider le regard du spectateur. La mise en page et la composition sont des éléments clés pour une affiche équilibrée et attrayante. Les éléments visuels et textuels doivent être organisés pour guider le regard du spectateur de manière logique. Puis, il est temps d’ajouter les détails tels que la date, l’heure, le lieu et les coordonnées de contact, en veillant à les rendre clairement visibles sans trop surcharger l’affiche avec trop d’informations. Moins c’est souvent plus efficace.
Réalisation numérique et print
Une fois que le concept est finalisé sur papier, on peut passer à la réalisation numérique en utilisant des logiciels de conception graphique tels qu’Adobe Photoshop ou Illustrator pour créer l’affiche. Une fois que la version numérique est validée, l’affiche peut être préparée pour l’impression, en intégrant les traits de coupe, le code couleur et toutes les remarques nécessaires. De plus en plus, une affiche se décline aussi en version numérique sur internet ou sur les réseaux sociaux. Il s’agit alors de réadapter le design, de le décliner sur différents formats en veillant toujours à ce que les informations essentielles soient bien visibles.
Créer une affiche percutante nécessite une combinaison d’éléments visuels attrayants, de choix de couleurs judicieux, d’une composition équilibrée et d’une communication claire. En suivant les étapes présentées dans cet article et en laissant parler la créativité, il est toujours possible de concevoir une affiche impactante qui attirera l’attention du public cible et transmettra le message de manière efficace.
NOUS SOMMES UN STUDIO MARSEILLAIS, NOUS RÉALISONS DES MOTION DESIGN, FILMS ET IDENTITÉS VISUELLES
MOTION DESIGN
Nous commençons par la conception d’un storytelling. Nous détaillons l’histoire précise à mettre en image, les idées de représentation et les messages à retrouver.
Ensuite, nous illustrons entièrement l’histoire à travers un storyboard. Une fois le style graphique et les illustrations actées, nous passons aux phases finales, l’animation et le design sonore, pour rendre l’image définitivement vivante.
FILM
Tout commence avec la recherche d’un concept. Précis et engageant, il est ensuite scénarisé pour définir l’approche stylistique, les scènes et les détails à capter. Après l’établissement de la feuille de route qui liste les lieux, les accessoires, le matériel utilisé et les plans à réaliser, nous procédons au tournage. Après dérushage, nous passons au montage, aux animations et au design sonore.
Identité visuelle
Nous cherchons d’abord à vous définir par des mots. Une fois le message établi, nous passons à la réflexion ergonomique et à la définition du style. Illustration, texte, jeu de typographie, formes et couleurs, tout est défini pour vous ressembler. A partir du logo choisi, nous procédons alors à sa déclinaison de charte graphique. Nous déployons ensuite le langage spécifique à la marque dans une charte éditoriale.
Quelques mots sur Maud & Romain, les deux fondateurs du studio
scène, lors de la réalisation d’un motion design, c’est en accord qu’ils créent le message. Pour la création d’une identité de marque, les deux profils de conceptrice et de graphiste se rejoignent pour mettre en commun toutes leurs compétences.