After Effects est un logiciel de création d’effets visuels et d’animation utilisé dans l’industrie du cinéma, de la télévision et du design graphique. Voici quelques-unes des principales utilisations d’After Effects :

  • Animation graphique :

After Effects permet de créer des animations graphiques avancées en combinant des images, des formes vectorielles, des typographies, des effets spéciaux et des mouvements de caméra. Il est utilisé pour créer des animations de logos, des titres animés, des infographies et des animations publicitaires.

  • Composition vidéo :

After Effects permet de composer des vidéos en combinant des éléments visuels provenant de différentes sources. Vous pouvez intégrer des vidéos, des images, des effets visuels, des masques et des calques pour créer des compositions complexes. Il est également utilisé pour créer des effets de superposition, des écrans verts (chroma key), des incrustations et des composites.

  • Effets visuels :

After Effects offre une large gamme d’effets visuels prédéfinis et personnalisables. Vous pouvez ajouter des effets de particules, des flous, des distorsions, des effets de lumière, des effets de transition, des effets de feu, des effets de fumée, des effets de météo, et bien plus encore. Ces effets peuvent être utilisés pour créer des séquences d’action, des transformations visuelles et des ambiances spéciales.

  • Tracking et stabilisation :

After Effects propose des outils de suivi et de stabilisation qui permettent de suivre les mouvements d’objets ou de caméras dans une vidéo. Vous pouvez utiliser le suivi pour ajouter des éléments 3D à une scène, pour appliquer des effets spéciaux qui suivent le mouvement, ou pour stabiliser une séquence vidéo tremblante.

  • Animation de personnages :

After Effects propose des outils d’animation avancés, tels que le système de marionnettes (puppet tool), qui permettent d’animer des personnages en leur donnant des mouvements réalistes. Vous pouvez créer des animations de personnages 2D en déformant des illustrations ou des calques, en contrôlant les articulations et en définissant des expressions. Il existe également des plugins qui peuvent s’ajouter à After effect pour animer des personnages et créer des systèmes de RIG (squelette) comme Duik Bassel.

Ces utilisations ne sont que quelques exemples parmi de nombreuses possibilités offertes par After Effects. Le logiciel est extrêmement polyvalent et est souvent combiné avec d’autres logiciels de la suite Adobe, tels que Photoshop et Premiere Pro, pour créer des projets complets et professionnels. Nous vous invitons à lire nos articles détaillant ces différentes utilisations.

NOUS SOMMES UN STUDIO MARSEILLAIS, NOUS RÉALISONS DES MOTION DESIGN, FILMS ET IDENTITÉS VISUELLES

MOTION DESIGN

Nous commençons par la conception d’un storytelling. Nous détaillons l’histoire précise à mettre en image, les idées de représentation et les messages à retrouver.
Ensuite, nous illustrons entièrement l’histoire à travers un storyboard. Une fois le style graphique et les illustrations actées, nous passons aux phases finales, l’animation et le design sonore, pour rendre l’image définitivement vivante.

FILM

Tout commence avec la recherche d’un concept. Précis et engageant, il est ensuite scénarisé pour définir l’approche stylistique, les scènes et les détails à capter. Après l’établissement de la feuille de route qui liste les lieux, les accessoires, le matériel utilisé et les plans à réaliser, nous procédons au tournage. Après dérushage, nous passons au montage, aux animations et au design sonore.

Identité visuelle

Nous cherchons d’abord à vous définir par des mots. Une fois le message établi, nous passons à la réflexion ergonomique et à la définition du style. Illustration, texte, jeu de typographie, formes et couleurs, tout est défini pour vous ressembler. A partir du logo choisi, nous procédons alors à sa déclinaison de charte graphique. Nous déployons ensuite le langage spécifique à la marque dans une charte éditoriale.

Quelques mots sur Maud & Romain, les deux fondateurs du studio

Romain est l’illustrateur et animateur du studio. Il est celui qui donne une image à l’idée, qui la met en scène et qui la fait vivre. Maud est la rédactrice et scénariste. Elle est celle qui invente le concept, imagine l’histoire et l’écrit. Lors d’une captation, c’est ensemble qu’ils dirigent la

scène, lors de la réalisation d’un motion design, c’est en accord qu’ils créent le message. Pour la création d’une identité de marque, les deux profils de conceptrice et de graphiste se rejoignent pour mettre en commun toutes leurs compétences.

N’hésitez pas à nous contacter pour nous faire partager vos envies