La création d’une bande son originale pour un film peut être un processus complexe mais passionnant. Il y a quelques étapes à suivre pour qu’un compositeur produise la musique parfaite qui correspondra à l’histoire et à l’image.
L’analyse du film
Tout d’abord, il est important de rencontrer le réalisateur du film pour discuter de sa vision artistique, de l’ambiance générale du film et des émotions qu’il souhaite transmettre à travers la musique. Cela aidera le compositeur à comprendre les attentes du réalisateur et à aligner ses idées sur la vision du film.
Il est important que la réalisation finale se fasse avec le film finalisé ou en passe de l’être. Il faut alors analyser chaque scène pour déterminer les moments clés qui nécessitent une musique particulière. Noter les transitions importantes, les moments d’action, les moments émotionnels et tout autre élément qui pourrait influencer la composition musicale.
La composition de la musique
À ce stade, il faut commencer à composer la musique en se basant sur les informations recueillies lors de la rencontre avec le réalisateur et de l’analyse du film. Expérimenter avec différents instruments, mélodies, harmonies et rythmes pour trouver la combinaison qui convient le mieux à chaque scène.
Une fois que les morceaux musicaux sont composés, il est l’heure de les enregistrer et de les produire. Cela peut impliquer l’utilisation d’instruments réels, de logiciels de musique ou d’une combinaison des deux. Il est nécessaire de s’assurer d’obtenir une qualité audio optimale lors de l’enregistrement et du mixage.
La synchronisation avec les images
Une fois les morceaux enregistrés, ils peuvent être intégrés au film. Cela peut nécessiter un montage précis pour synchroniser la musique avec les différentes scènes. C’est à ce moment également que des modifications peuvent être faites pour ajouter des effets sonores, des bruitages, modifier des rythmes pour enrichir l’expérience audio du film et s’assurer une bonne synchronisation de l’image avec le son.
Une fois que toutes les pistes audio sont en place, il est temps de les mixer pour obtenir un équilibre sonore cohérent. L’objectif est de s’assurer que la musique ne surpasse pas les dialogues ou les effets sonores, et ainsi ajuster les niveaux sonores en conséquence. Puis, il y a le mastering qui est la dernière étape du processus de production audio. Il consiste à appliquer des traitements finaux à la bande sonore pour garantir une qualité sonore optimale sur tous les systèmes de diffusion, qu’il s’agisse d’une salle de cinéma, d’une télévision ou d’un lecteur vidéo.
En travaillant en étroite collaboration avec le réalisateur et en utilisant la créativité, il est possible de créer une bande son originale qui renforce l’atmosphère du film et ajoute une dimension émotionnelle supplémentaire à l’expérience des spectateurs.
NOUS SOMMES UN STUDIO MARSEILLAIS, NOUS RÉALISONS DES MOTION DESIGN, FILMS ET IDENTITÉS VISUELLES
MOTION DESIGN
Nous commençons par la conception d’un storytelling. Nous détaillons l’histoire précise à mettre en image, les idées de représentation et les messages à retrouver.
Ensuite, nous illustrons entièrement l’histoire à travers un storyboard. Une fois le style graphique et les illustrations actées, nous passons aux phases finales, l’animation et le design sonore, pour rendre l’image définitivement vivante.
FILM
Tout commence avec la recherche d’un concept. Précis et engageant, il est ensuite scénarisé pour définir l’approche stylistique, les scènes et les détails à capter. Après l’établissement de la feuille de route qui liste les lieux, les accessoires, le matériel utilisé et les plans à réaliser, nous procédons au tournage. Après dérushage, nous passons au montage, aux animations et au design sonore.
Identité visuelle
Nous cherchons d’abord à vous définir par des mots. Une fois le message établi, nous passons à la réflexion ergonomique et à la définition du style. Illustration, texte, jeu de typographie, formes et couleurs, tout est défini pour vous ressembler. A partir du logo choisi, nous procédons alors à sa déclinaison de charte graphique. Nous déployons ensuite le langage spécifique à la marque dans une charte éditoriale.
Quelques mots sur Maud & Romain, les deux fondateurs du studio
scène, lors de la réalisation d’un motion design, c’est en accord qu’ils créent le message. Pour la création d’une identité de marque, les deux profils de conceptrice et de graphiste se rejoignent pour mettre en commun toutes leurs compétences.